Ploiesti: Galeria Stancu - Expoziție Pictură și Sculptură

Teodora Pica reprezintă cea de-a treia generație dintr-o familie de artiști și a fost încurajată din copilărie să își dezvolte latura creativă. Mediile artistice în care lucrează sunt: pictura, sculptura, printurile experimentale, broderia, fotografia și colajul. Experimentează cu suporturi (pânză, placaj, hârtie, aluminiu, yupo) și materiale (ulei, acrilic, tuș, cerneală, markere), care dictează uneori direcția de dezvoltare a lucrărilor.

Creează opere de artă în serie, lucrările finalizate devenind adeseori surse de inspirație pentru pânze viitoare. Arta ei se caracterizează prin forță și energie, iar picturile sale se deosebesc prin texturi, culoare și geometrizare. De-a lungul timpului a abordat subiecte precum: structuri geometrice arhitecturale, viața contemporană în mediul urban, utopii și distopii, grădini și flori, motive tradiționale, identitate și folclor transilvănean, memorie și materialitate, demonstrând astfel o mare versatilitate creatoare.

A urmat cursurile Liceului Vocațional de Arte Plastice „Hans Mattis-Teutsch” din Brașov, iar apoi a studiat arhitectura la Universitatea de Arhitectură și Urbanism „Ion Mincu” din București. În continuare, a obținut o diplomă în arhitectură la John H. Daniels Faculty of Arhitecture, Landscape and Design în Toronto. După câțiva ani de activitate în acest domeniu, a studiat arta în cadrul Ontario College of Art, Painting and Drawing, iar apoi și-a finalizat studiile la Goucher College din Baltimore, specializarea Master of Arts and Arts Administration. A expus în Canada, Statele Unite ale Americii, Belgia, Italia, Mexic și România.

Artistă, arhitectă și galeristă, și-a împărțit existența între România și Canada timp de 36 de ani, iar în prezent creează și evadează din cotidian în atelierul său din Brașov.
Expoziția “Zestrea” promovează legătura continuă a lui Pica cu comorile din lada ei de zestre. Pica pictează unele dintre imaginile și simbolurile transilvănene care apar pe arta populară și icoanele conținute în lada ei de zestre. Cu toate acestea, cele pe care le alege - de exemplu, simbolurile soarelui și ale pomului vieții - poartă semnificații universale care reprezintă adesea speranța intrinsecă a unei „lăzi a speranței”. Astfel de obiecte de moștenire alese din lada ei de zestre reprezintă trecerea vieții în contrast cu permanența tradiției. Ele formează efectiv o capsulă a timpului purtată de-a lungul călătoriei vieții și acum, prin pictura ei.

Participarea la vernisajul expoziției se face pe baza achiziționării unui bilet. Sumele încasate din vânzarea biletelor vor fi direcționate în scopuri caritabile.